●  谢建平

　　一般来说，电视台的摄像记者在制作电视新闻片与电视专题片时，总认为对主题与结构的把握是编辑的事，摄像记者只是见什么拍什么就行了。殊不知电视节目是集体的创作成果，尽管在创作中有前期拍摄与后期制作之分，但是前后期各工作必须密切配合一致。摄像记者在前期拍摄中就必须开始对节目进行整体创作；即对作品的主题与结构及表现形式有所理解并依此进行拍摄。摄像记者对作品主题、结构与表现形式掌握得好，就可以用尽可能少的时间，尽可能省的素材，表现尽可能多的内涵，表现尽可能丰富的内容。这对于前期拍摄和后期制作的高效率，对于提高报道质量，均具有重要意义。

　　摄像记者必须重视对主题与结构的把握

　　有的人见什么就拍什么，他认为只要是现场的东西，拍回来总会有用的，把素材交给编辑去处理就行了。而另外有的人则是一到现场就傻了眼，不知先拍什么后拍什么。如果对作品的主题与结构一点也未把握，那么，所拍的素材肯定是内容杂乱，难以整理；或者是画面的表现形式不统一，自相矛盾。
　　由于摄像记者对主题或结构没有把握好，在拍摄中还会造成画面的表现形式不统一。画面的表现形式首先是指编辑顺序的总体构思。盲目与任意的拍摄，开机即拍，根本不考虑镜头之间在剪辑上可能出现的矛盾现象，段与段之间的过渡更少考虑，这就会给后期剪辑造成很大的麻烦。往往有的记者在转换场景后会显得束手无策，不知道用什么样的角度，什么样的景别，先拍什么样的东西，才能使这个场景所拍到的镜头能非常自然地与其他场景的镜头接在一起，以期通过蒙太奇手法而产生新的或更为深刻的或更为特殊的意义。表现形式的不统一还表现在节奏上的不协调，包括画面上主体动作的快慢、事态内容的张驰等内容节奏的不协调与镜头长度、段落处理等外部节奏的不协调。

　　如何把握主题与结构

　　电视专题片和电视新闻片的摄像记者对作品主题和结构的把握，实际上体现了他对片子的总体理解能力，体现了记者在拍摄现场的观察力、判断力的强弱。摄像记者对作品主题与结构的把握，将直接关系到作品的画面内容、表现形式和作品风格的协调与统一，关系到画面、文字、声效甚至音乐的统一，也关系到作品的精彩程度。要努力提高摄像水平，提高电视画面的“含金量”，每个摄像记者都必须学会从对自己要创作作品的理解开始。
　　1.要学会用最短的时间、最短的篇幅，尽可能地体现最丰富的内涵，要努力学会在最短的时间内找到合适有效的被摄物，找到同时可以体现多层次意思的镜头。
　　2.要学会在现场及时发现并记录有意义的被摄体，及时准确地捕捉有效镜头时千万不能忘记整体的结构，这一点对于拍摄突发性事件，尤其具有典型价值。
　　3.如果对片子的主题与结构有了基本的认识，那么在处理拍摄中出现的突发的意外镜头时，便可以做到及时而又准确，并且拍来的镜头十分有用。
　　4.把握主题与结构，就要求摄像记者有意识地培养自己帮助编辑处理好片头片尾的镜头。
　　5.学会及时捕捉或寻找与主题有关的细节镜头、高潮镜头、主题镜头、抒情镜头等等。只要对作品的主题有了深刻的理解，就会时时处处注意自己的周围，及时捕捉到那些与主题有关的镜头；只要对作品的结构有了深刻的了解，你就会及时地拍摄到那些可以自然地用于片子段落衔接的准确画面。

　　理解主题与结构，使新闻片的拍摄得心应手

　　1.尽量采用“机内剪辑”方式，以最快的速度拍出最有时效的新闻片。由于电视新闻片讲求“短、精、快”，摄像记者往往要自己兼干文字采写工作，故对片子的主题与结构本来就十分清楚。这时，他的综合能力可以得到最大的发挥。在拍摄时，他可以按主题的需要迅速理出镜头编辑的顺序，并迅速按这个顺序进行拍摄，而且在拍摄中处理好每个镜头的长短、景别与角度的变化。这样，他拍回来的镜头基本上就不用再进行后期剪辑了。
　　2.由于记者对采访的主题已经理解，他在处理拍摄采访过程中出现“离题”话时就会及时“打住”，或及时地利用谈话的间隙、停顿和谈话内容的转折点变化机位、角度和景别，找到较为准确剪辑点以利后期制作。
　　3.由于摄像记者对采访的主题已经理解，结构也基本知道，如果加上他对采访对象曾进行过了解的话，那么，他就不会忘记补拍与谈话内容有关的生产、生活镜头，或干脆补拍一些与主题有关的抒情镜头即所谓“空镜头”。　
　　电视摄像记者对新闻片与专题片的主题和结构的理解与把握极为重要和有效。而自觉地在学习与实践中提高自己的业务素质，对于加深对作品主题与结构的理解与把握更是至关重要。只有对作品的主题与结构有了深刻的了解与理解，所拍的镜头才更有意义，所拍的作品才更有水平、更有价值、更能经得起人们长期地推敲与细细地品味。

　　 (作者单位：温州市广播电视总台)

　　来源：青年记者２００７年１２月下